简单和美妙之间，并没有矛盾。 长洱 《天才基本法》
一切都简化了，这正是我所追求的，既专注，又简单。 乔布斯
极简主义是一种强调简单、正念和意向性的生活方式哲学。它鼓励个人专注于他们生活中真正重要的事情，并放弃多余和不必要的财产、承诺和分心。这可以应用于生活的所有领域，包括艺术和创造力。
艺术中的极简主义
极简主义在 1960 年代作为一种艺术运动出现，其特点是注重简单、几何和抽象。极简主义艺术家试图将艺术简化为它的基本元素，使用简单的形状、颜色和材料来创作被剥离到最基本形式的作品。这种方法是对抽象表现主义的情感和表现品质的反应，抽象表现主义在 20 世纪 50 年代主导了艺术界。
极简主义艺术家信奉“少即是多”的理念，力求创作纯粹客观、不带任何个人或文化联想的作品。他们使用钢铁、玻璃和混凝土等工业材料，并经常创作大型装置来改变观众的空间体验。
唐纳德·贾德（1928-1994）
贾德是极简主义运动的关键人物之一。他以使用钢铁和铝等工业材料制成的大型几何雕塑而闻名。他的作品以简洁、清晰和精确为特点，经常邀请观众与周围的空间互动。贾德的作品通常被认为是极简主义与1960 年代新兴的概念艺术运动之间的桥梁。
在纽约现代艺术博物馆，你会看到地板上横放着各种盒子与楔形物，还有一些形状悬吊在墙上，它们如同水一样，随心所欲又心安理得地占据着空间。这里的一切都严格根据贾德所画的规格制作而成，他从来没有亲手触摸过这些作品。然而，每一处细节看起来都是经过精心考量的，似乎经由他的大脑所触动。
丹·弗莱文Dan Flavin (1933-1996)
丹·弗莱文Flavin 是一位极简主义艺术家，他使用荧光灯作为他的主要媒介。他创造了特定地点的装置，改变了观众对空间和光线的感知，使用简单、重复的形式来营造秩序与和谐感。Flavin 的作品以其光彩和营造冥想、超凡脱俗的氛围的能力为特征。
将色彩融于光线之中，它便成为无尽。丹·弗莱文（Dan Flavin）对光有无限的探索、光线是他的颜料，是他的画笔，仅仅使用普通的霓虹灯管，他将绘画从画框中解放，让它们化为美妙、耀眼的光线，自由地在空间中流动。
艾格尼丝·马丁(1912-2004)
艾格尼丝·马丁是一位极简主义画家，以基于网格的构图而闻名。作品以微妙的色彩变化和对光线和空间品质的关注为特征。马丁的画作通常被视为对美和完美本质的沉思，它们邀请观者思考宇宙的奥秘。
索尔·勒维特 Sol LeWitt（1928-2007）
LeWitt 是一位极简主义艺术家，以其探索连续性和重复性概念的概念作品而闻名。他使用立方体、球体和三角形等简单的几何形式，创作出可以无限重复和重新配置的作品。LeWitt的作品的特点是强调作品背后的想法或概念，而不是物质对象本身。
罗伯特·赖曼 (1930-2019)
赖曼是一位极简主义画家，以其单色、白底白画而闻名。他的作品的特点是质地和色调的微妙变化，以及对颜料和画布材料品质的关注。Ryman的绘画挑战了将绘画作为通向世界的窗口的传统观念，而是邀请观众关注绘画本身的物质性。
罗伯特·莱曼quot;展览现场，卓纳纽约，2022
卡尔·安德烈Carl Andre（生于 1935 年）
Andre是一位极简主义雕塑家，以其模块化、网格状的装置而闻名，这些装置由砖、钢板和瓷砖等简单材料制成。他的作品以重复和改变观众空间体验的能力为特点。安德烈的雕塑挑战传统的雕塑概念，将雕塑作为人类形态的代表，而是专注于物体本身的物质性。
在1970年代初期，安德烈（Andre）制作了一些重要的木雕雕塑，例如《门槛上的亨格》（Henge on Threshold）（1971年，奥特洛的Kroller-Muller博物馆）。1975年后，他恢复使用木材，但此后只有未改变的木块让人回想起铁路枕木：例如，参见 《北，东，南，西路》（1975年，艾格尼丝·金德私人收藏）。
安妮·特鲁伊特 (1921-2004)
特鲁伊特是一位极简主义雕塑家，以其结合了颜色、形式和纹理的极简主义抽象作品而闻名。她的作品以简洁和注重物体的基本品质为特点。Truitt 的雕塑邀请观众思考自然世界的美丽和宇宙的奥秘。
弗兰克·菲利普·斯特拉Frank Stella（生于 1936 年）
弗兰克·菲利普·斯特拉是一位极简主义画家，以探索色彩、形式和空间之间关系的大型几何绘画而闻名。他的作品的特点是使用简单、重复的形式，并且能够改变观者的绘画体验。
丹·弗拉文 (Dan Flavin)
经常被认为是该运动的关键人物。Flavin 使用荧光灯作为他的主要媒介，这使他能够创造出特定地点的装置，从而改变了观众对空间和光线的感知。他简单、重复的形式创造了一种秩序与和谐感，并邀请观众思考作品的本质品质。Flavin 的作品的特点是它们的亮度和创造冥想、超凡脱俗的氛围的能力，这与极简主义对简单、正念和意向性的强调相一致。
1966年9月，弗莱文标志性的“栅栏”（Barrier）系列中的第一件作品亮相，参加了举办于荷兰埃因霍温凡阿贝博物馆（Stedelijk Van Abbemuseum）的展览《艺术、光、艺术》（Kunst Licht Kunst）。
Agnes Martin
经常被引用为该运动原则的体现。Martin 基于网格的构图的特点是微妙、纯净，并注重光线和空间的品质。她的画作通常被视为对美和完美本质的沉思，它们邀请观者思考宇宙的奥秘。Martin 对简单、平衡和和谐的强调与极简主义原则相一致，她对作品的基本品质的关注以及她对个人或文化联想的拒绝也是如此。
罗伯特莫里斯Robert Morris，1931年2月9日－2018年11月28日
美国艺术家罗伯特莫里斯的作品涉及多种媒体，包括雕塑、装置和表演。他的极简主义作品通常由布置在特定地点环境中的简单几何形式组成，其特点是强调观众的身体体验。
安妮·特鲁伊特 (Anne Truitt)
美国艺术家安妮·特鲁伊特 (Anne Truitt)以她的极简主义雕塑而闻名，这些雕塑由木头制成，并涂有微妙的单色。她的作品通常由垂直形式组成，营造出一种存在感和静止感，其特点是简单、克制，并专注于作品的本质品质。
理查德·塞拉 (Richard Serra)
美国雕塑家理查德·塞拉 (Richard Serra)以其大型、特定地点的钢制装置而闻名。他的作品通常由简单、重复的形式组成，营造出一种重量感和存在感，其特点是关注观众的身体体验。
丹·格雷厄姆 (Dan Graham)
美国艺术家丹·格雷厄姆 (Dan Graham)的创作涉及多种媒体，包括装置艺术、表演艺术和视频艺术。他的极简主义作品通常由简单的几何形式组成，营造出一种迷失方向或混乱的感觉，其特点是强调观众与作品之间的关系。
格雷厄姆《受到月窗启发的模型》该作展示了在“城市创变”所带来的城市与人的互相观照，作品旨在让人们注意到建筑可以是表达工具、具有强烈的心理意味、体现社会变化，让人们通过建筑审视自我、观察彼此
Eva Hesse伊娃·海瑟德裔美国艺术家
德裔美国艺术家Eva Hesse 的作品涉及多种媒体，包括雕塑、装置和绘画。她的极简主义作品通常由乳胶、玻璃纤维和绳索等材料制成的有机形式组成，其特点是强调过程、物质性和不完美。
一切都简化了，这正是我所追求的，既专注，又简单。 乔布斯
极简主义是一种强调简单、正念和意向性的生活方式哲学。它鼓励个人专注于他们生活中真正重要的事情，并放弃多余和不必要的财产、承诺和分心。这可以应用于生活的所有领域，包括艺术和创造力。
艺术中的极简主义
极简主义在 1960 年代作为一种艺术运动出现，其特点是注重简单、几何和抽象。极简主义艺术家试图将艺术简化为它的基本元素，使用简单的形状、颜色和材料来创作被剥离到最基本形式的作品。这种方法是对抽象表现主义的情感和表现品质的反应，抽象表现主义在 20 世纪 50 年代主导了艺术界。
极简主义艺术家信奉“少即是多”的理念，力求创作纯粹客观、不带任何个人或文化联想的作品。他们使用钢铁、玻璃和混凝土等工业材料，并经常创作大型装置来改变观众的空间体验。
唐纳德·贾德（1928-1994）
贾德是极简主义运动的关键人物之一。他以使用钢铁和铝等工业材料制成的大型几何雕塑而闻名。他的作品以简洁、清晰和精确为特点，经常邀请观众与周围的空间互动。贾德的作品通常被认为是极简主义与1960 年代新兴的概念艺术运动之间的桥梁。
在纽约现代艺术博物馆，你会看到地板上横放着各种盒子与楔形物，还有一些形状悬吊在墙上，它们如同水一样，随心所欲又心安理得地占据着空间。这里的一切都严格根据贾德所画的规格制作而成，他从来没有亲手触摸过这些作品。然而，每一处细节看起来都是经过精心考量的，似乎经由他的大脑所触动。
丹·弗莱文Dan Flavin (1933-1996)
丹·弗莱文Flavin 是一位极简主义艺术家，他使用荧光灯作为他的主要媒介。他创造了特定地点的装置，改变了观众对空间和光线的感知，使用简单、重复的形式来营造秩序与和谐感。Flavin 的作品以其光彩和营造冥想、超凡脱俗的氛围的能力为特征。
将色彩融于光线之中，它便成为无尽。丹·弗莱文（Dan Flavin）对光有无限的探索、光线是他的颜料，是他的画笔，仅仅使用普通的霓虹灯管，他将绘画从画框中解放，让它们化为美妙、耀眼的光线，自由地在空间中流动。
艾格尼丝·马丁(1912-2004)
艾格尼丝·马丁是一位极简主义画家，以基于网格的构图而闻名。作品以微妙的色彩变化和对光线和空间品质的关注为特征。马丁的画作通常被视为对美和完美本质的沉思，它们邀请观者思考宇宙的奥秘。
索尔·勒维特 Sol LeWitt（1928-2007）
LeWitt 是一位极简主义艺术家，以其探索连续性和重复性概念的概念作品而闻名。他使用立方体、球体和三角形等简单的几何形式，创作出可以无限重复和重新配置的作品。LeWitt的作品的特点是强调作品背后的想法或概念，而不是物质对象本身。
罗伯特·赖曼 (1930-2019)
赖曼是一位极简主义画家，以其单色、白底白画而闻名。他的作品的特点是质地和色调的微妙变化，以及对颜料和画布材料品质的关注。Ryman的绘画挑战了将绘画作为通向世界的窗口的传统观念，而是邀请观众关注绘画本身的物质性。
罗伯特·莱曼quot;展览现场，卓纳纽约，2022
卡尔·安德烈Carl Andre（生于 1935 年）
Andre是一位极简主义雕塑家，以其模块化、网格状的装置而闻名，这些装置由砖、钢板和瓷砖等简单材料制成。他的作品以重复和改变观众空间体验的能力为特点。安德烈的雕塑挑战传统的雕塑概念，将雕塑作为人类形态的代表，而是专注于物体本身的物质性。
在1970年代初期，安德烈（Andre）制作了一些重要的木雕雕塑，例如《门槛上的亨格》（Henge on Threshold）（1971年，奥特洛的Kroller-Muller博物馆）。1975年后，他恢复使用木材，但此后只有未改变的木块让人回想起铁路枕木：例如，参见 《北，东，南，西路》（1975年，艾格尼丝·金德私人收藏）。
安妮·特鲁伊特 (1921-2004)
特鲁伊特是一位极简主义雕塑家，以其结合了颜色、形式和纹理的极简主义抽象作品而闻名。她的作品以简洁和注重物体的基本品质为特点。Truitt 的雕塑邀请观众思考自然世界的美丽和宇宙的奥秘。
弗兰克·菲利普·斯特拉Frank Stella（生于 1936 年）
弗兰克·菲利普·斯特拉是一位极简主义画家，以探索色彩、形式和空间之间关系的大型几何绘画而闻名。他的作品的特点是使用简单、重复的形式，并且能够改变观者的绘画体验。
丹·弗拉文 (Dan Flavin)
经常被认为是该运动的关键人物。Flavin 使用荧光灯作为他的主要媒介，这使他能够创造出特定地点的装置，从而改变了观众对空间和光线的感知。他简单、重复的形式创造了一种秩序与和谐感，并邀请观众思考作品的本质品质。Flavin 的作品的特点是它们的亮度和创造冥想、超凡脱俗的氛围的能力，这与极简主义对简单、正念和意向性的强调相一致。
1966年9月，弗莱文标志性的“栅栏”（Barrier）系列中的第一件作品亮相，参加了举办于荷兰埃因霍温凡阿贝博物馆（Stedelijk Van Abbemuseum）的展览《艺术、光、艺术》（Kunst Licht Kunst）。
Agnes Martin
经常被引用为该运动原则的体现。Martin 基于网格的构图的特点是微妙、纯净，并注重光线和空间的品质。她的画作通常被视为对美和完美本质的沉思，它们邀请观者思考宇宙的奥秘。Martin 对简单、平衡和和谐的强调与极简主义原则相一致，她对作品的基本品质的关注以及她对个人或文化联想的拒绝也是如此。
罗伯特莫里斯Robert Morris，1931年2月9日－2018年11月28日
美国艺术家罗伯特莫里斯的作品涉及多种媒体，包括雕塑、装置和表演。他的极简主义作品通常由布置在特定地点环境中的简单几何形式组成，其特点是强调观众的身体体验。
安妮·特鲁伊特 (Anne Truitt)
美国艺术家安妮·特鲁伊特 (Anne Truitt)以她的极简主义雕塑而闻名，这些雕塑由木头制成，并涂有微妙的单色。她的作品通常由垂直形式组成，营造出一种存在感和静止感，其特点是简单、克制，并专注于作品的本质品质。
理查德·塞拉 (Richard Serra)
美国雕塑家理查德·塞拉 (Richard Serra)以其大型、特定地点的钢制装置而闻名。他的作品通常由简单、重复的形式组成，营造出一种重量感和存在感，其特点是关注观众的身体体验。
丹·格雷厄姆 (Dan Graham)
美国艺术家丹·格雷厄姆 (Dan Graham)的创作涉及多种媒体，包括装置艺术、表演艺术和视频艺术。他的极简主义作品通常由简单的几何形式组成，营造出一种迷失方向或混乱的感觉，其特点是强调观众与作品之间的关系。
格雷厄姆《受到月窗启发的模型》该作展示了在“城市创变”所带来的城市与人的互相观照，作品旨在让人们注意到建筑可以是表达工具、具有强烈的心理意味、体现社会变化，让人们通过建筑审视自我、观察彼此
Eva Hesse伊娃·海瑟德裔美国艺术家
德裔美国艺术家Eva Hesse 的作品涉及多种媒体，包括雕塑、装置和绘画。她的极简主义作品通常由乳胶、玻璃纤维和绳索等材料制成的有机形式组成，其特点是强调过程、物质性和不完美。
